音综全力奔跑，2023综艺市场在变好吗？ 快看

主编温静导读：纵观2023年各大平台音综项目，整体展示出三大共性特质：第一，主打有趣主题和全新视角，让音综创新呈现出好玩的社交新属性。第二，垂直青春切口，关注潮流主题，将音乐与潮流相结合，创作出酷炫新音综。第三，综N代的自我迭代与创新，找准全新发力点，让节目焕发出新生机。

来源：传媒内参（CMNC）

(资料图)

文/林夕

进入3月，也预示着今年一季度将开启收尾阶段。纵观各大平台上新节目，除户外真人秀节目之外，音乐综艺陆续回归，侧面证明当下综艺市场正有序地升温回春、稳定前进。

事实上，作为国民级受众影响力的综艺品类，音综一直都是行业发展变化的风向标和指南针，同时也是每一季度的标配节目类型，且持续贡献着话题和热度。

正如当下湖南卫视经典音综《我想和你唱4》，时隔多年再度回归，热度不减；浙江卫视音乐人LiveHouse经营类真人秀《17号音乐仓库》，记录音乐人以归零的姿态重启音乐旅程；抖音大型代际实验观察类音乐综艺《百川乐时空》，黄绮珊、欧阳娜娜、任贤齐、王源、周蕙、郑钧、詹雯婷、张信哲，带来一场场有趣又感动的音乐实验，打破代际差异，重塑经典华语音乐的高光时刻。

2023音综的花式创新，

垂直切口、有趣主题、打情感牌

音综创新，不进则退。且公认的是，内容人需要死磕自己到底，才能创作出好节目，如此高难度系数，让不少人望而却步。

但话说回来，从平台 各自官宣或发布的今年 音综储备资源来看，依旧是今年最大的节目品类，且创新打法更多元化，注重垂直切口，主打有趣角度与主题，并且将经典怀旧情感牌贯穿始终、百试不爽。

第一，主打有趣主题和全新视角，让音综创新呈现出好玩的社交新属性。此类节目，主要是通过挖掘全新主题，让模式眼聚焦于轻松有趣好玩的落点之上，主要是契合当下年轻受众的审美喜好。诸如浙江卫视合唱竞演节目《合唱也疯狂》，3位常驻嘉宾，15支风格迥异的合唱团体，为观众带来不一样的合唱观看经历。 音乐游戏综艺节目《直奔到乐球》，越唱越美好，2位常驻嘉宾、4位飞行嘉宾，分别组成乐球家族和乐球访客，彼此对抗，嗨唱不停。

音乐人LiveHouse经营类真人秀《17号音乐仓库》，记录了张栋梁、何洁、王啸坤、吴莫愁、胡宇桐等音乐人，以归零的姿态重启音乐旅程，用音乐感怀美好生活、传递温暖力量。

大型代际实验观察类音乐综艺《百川乐时空》，节目由黄绮珊、欧阳娜娜、任贤齐、王源、周蕙、郑钧、詹雯婷、张信哲助阵，胡海泉、吉克隽逸、马天宇、王源、杨迪、张亚东作为观察员，针对参与实验的歌手和素人嘉宾之间的真情流露以及情感互动进行分析，以此来探究音乐中所承载的情感，以及情感所带来的震撼。

另外，还有 音乐游戏综艺《一起卡拉啦》，在欢乐游戏中实现音综的再创新。大学生音乐节目《盛夏之歌》，音乐高校之间相互比拼，谁将笑到最后。 全新音乐综艺《青春派计划》，展现年轻人的热爱与喜欢。优酷全新音乐综艺《剧好听的歌》，光影之间，好音乐晕染开来。腾讯视频新音综《大咧咧的歌》，邀请大张伟用逗乐的方式，为大家安利宝藏歌曲。

第二，垂直青春切口，关注潮流主题，将音乐与潮流相结合，创作出酷炫新音综。例如电音节目《野生潮音》，邀请一群年轻的“野生”潮流音乐人，在海边经营起livehouse，同时充分利用长、中、短视频和直播制造营销事件，将livehouse打造成网红地标，吸引游客打卡。

音乐生存竞演综艺《舞台2023》，将邀请48位年轻歌手同台竞技，用音乐和舞台征服观众，争夺新人王的席位。电音组队竞演类真人秀《超感星电音2》，集结再出发电音听不够，2023盛夏等大家一起持续开燥。

全新“双人限定组合”音乐真人秀《1+1live》，节目将打造男女双人对唱模式，前期通过集体生活让男女歌手产生默契，而后互选搭档，通过合作舞台竞演激发音乐灵感，以1+1＞2的舞台表现力，共同竞争最强男女对唱组合的称号。

第三，综N代的自我迭代与创新，找准全新发力点，让节目焕发出新生机。诸如 全产业链音乐剧竞演真人秀《爱乐之都2》，以“青春季”为主打，见证潜力跨界演员“从0起跑”，成长为全能音乐剧人的全过程。 代际潮音竞演综艺节目《我们的歌5》，将邀请华语乐坛各个时期的优秀歌手，以盲选配对演唱的方式共创经典歌曲，通过双人对唱，多人合作的形式，带来全新的音乐展示。另外，还有湖南卫视系列经典音综，代表节目有《乘风破浪4》《披荆斩棘3》，以及去年高口碑节目第二季《声生不息·宝岛季》等。

此外，还包括系列经典综N代音综，诸如励志专业音乐评论节目《中国好声音2023》、华语乐坛说唱歌手顶级联赛《中国说唱巅峰对决2023》、原创音乐综艺《乐队的夏天3》、明星乐队养成真人秀《闪光的乐队2》、音乐励志节目《天赐的声音4》等。

音综创新，回归生活

不可否认的是，音综一直都是传播广、出圈快的节目类型，既带人也带作品。而音综之所以具有国民属性，是因为经典歌曲与歌手共同作用力形成的情感向内容输出。诸如《百川乐时空》首期节目，任贤齐演唱的《伤心太平洋》和詹雯婷带来的《我们的爱》，又一次唤醒了大众对于经典歌曲的记忆和情怀，感叹于金曲魅力不减当年。

但同时也必须承认，音综创新的过程，很是痛苦，甚至是一种打碎重塑的状态。那么，对于音综创新来说，如果要实现有效创新，很显然需要做到一点，那就是认真生活、仔细观察、关心普通人，之后再思考如何将其进行综艺化的创作呈现。从具体操作来说，经典老歌永远都是音综的常态化舞台表达，或是前辈演唱代表作，或者是新人全新演绎，但都会带来一定的精彩和情感共鸣。

进一步来说，纵观今年的音综市场，一批关注代际、产业、乐队、游戏、竞技等不同主题节目，即将陆续登场。但不难发现，其创新本质都是大众关心和热爱的生活本身，所以说从生活出发，才是综艺创新的高效路径与选择。

国民级传播量级和影响力

音综一直向前、步履未停

从2005年《超级女声》到2012年《中国好声音》，再到2013年《我是歌手》，2017年《中国有嘻哈》，2019年《乐队的夏天》，2020年《乘风破浪的姐姐》，2021年《披荆斩棘的哥哥》，2022年《声生不息·港乐季》，不难发现，出圈爆款节目大都出自音综品类。

但成也萧何败萧何，一个颇为明显的问题是，相较于国外音综长线发展来看，国内音综显然并不太长寿，那么如何将一档IP节目持久地做下来，其实更考验平台和制作团队的综合实力和创新能力。

诚如《中国好声音》总导演金磊一样，他就经常会跟团队分享和表达他对于这档已经做了11季的王牌音乐节目的一些认知与看法：这并不是一直在重复地做一个老IP节目，而是一种螺旋式上升，所以节目不会有明显的瓶颈期。这其中最关键的原因在于，当下中国发展速度这么快，新鲜的事物会随时出现，只要我们（节目）持续反映出与现实生活题材息息相关的主题或内容，那么自然就会吸引到观众，而这也是IP节目自身可以不断进步的不竭动力之一。

无论怎样，音乐无疑是一种心灵的慰藉，它可以给每个平凡人带来阳光和氧气，瞬间满血复活，同时又能唤醒我们内心最为柔软的部分，让人如沐春风。总之，2023年期待更多温暖的人和歌，如期而至。

关键词：